29 abril 2009

El futuro del sector editorial en América Latina

El grupo Ancla está conformado por representantes del sector público y privado de siete países: Argentina, Colombia, Chile, México, Panamá, Perú y Venezuela, quienes participaron en el año 2008 en tres reuniones progresivas.

En las reuniones se descubrió que en América Latina se editaron 99 000 nuevos títulos en 2006 y que hay un incremento en la cantidad de editoriales industriales del 32% entre el 2003 y 2006.

Las ventas de ejemplares de México presentan un descenso del 1,5% en el 2006 con respecto al 2005. España presenta un descenso del 1% y Colombia un aumento del 2,4% para el 2006. En Brasil se registró el mayor incremento: alrededor de 14%.

Según los datos reportados por la Unesco, el crecimiento del comercio exterior de bienes y servicios de carácter cultural ha sido superior al de las otras industrias, duplicándose entre los años 1994 y 2002, último periodo consolidado en las estadísticas culturales del mundo. Para el 2006, el valor de las exportaciones de libros a nivel mundial ascendió a 15.401 millones de dólares con un incremento del 5,1 en relación al 2005.

El empleo generado por el subsector editorial según datos de 2004 en España estuvo cerca de las 32 000 personas, entre trabajadores permanentes y temporales. En Brasil este número es de 18 000 personas (en el año 2004). En México el número total de empleados del sector es de 10 171 y en Colombia de 5562. La cantidad total de empleados aumentó en estos dos países con respecto a años anteriores.

En la actualidad, el libro es producido tanto en formatos novedosos como conservando en gran medida sus métodos tradicionales. El público, por su parte, sigue comprando y leyendo libros impresos y además hace uso de las nuevas tecnologías.

Se observó que la rapidez con la que avanzan las nuevas tecnologías para la información y la comunicación afectará notablemente los modelos de producción, y al tener la posibilidad de acceder a un libro a través de Internet (cuándo no a través de un teléfono celular, una agenda digital o un dispositivo de lectura de libros portátil), el lector romperá con los intermediarios tradicionales, seguramente poniendo en riesgo la sostenibilidad de las librerías, por lo que se hace necesario fortalecerlas.

En este sentido, las librerías tradicionales necesitan emplear estrategias para sobrevivir ante las nuevas tecnologías, al respecto, Marcil D´Amico Pousada, director general de la Livraria Saraiva de Brasil, propuso que al menos tres estrategias deberían ser implementadas para alcanzar este objetivo:

a) ofrecer una atención profesionalizada: a través de un personal entrenado constantemente y al que le guste su trabajo,

b) mantener un acervo extenso,

c) ampliar el catálogo de servicios: con canales de venta, que incluyen Internet, como en el caso de la principal cadena del Brasil que ya vende el 30% de sus libros por este medio. La última estrategia fue enriquecida por los participantes del evento, quienes aseguraron que, para sobrevivir, las librerías deberán adquirir valores de centros culturales. De esta forma, los Estados apoyarán su sostenibilidad como centros culturales de fomento a la lectura.

Uniendo el sector editorial con las nuevas tecnologías, las pequeñas empresas podrán lograr una mayor viabilidad económica, a través de estrategias que les permitan conocer, medir y establecer una relación más estrecha con los diferentes segmentos del mercado. Por otro lado, todas las editoriales abordarán la tarea de fortalecer su relación con los autores.

También se planteó la necesidad de que éstas editoriales adquieran mayor visibilidad, a través de, por ejemplo, catálogos digitalizados. La venta de suscripciones, de textos fragmentados, el alquiler de contenidos puede asumirse como parámetro que determine los nuevos modelos de negocio. Para todo ello, el uso de Internet puede ser un aliado importante.

A las librerías se les sugirió modernizarse tecnológicamente y tomar el papel de cultivadoras de la sociedad. De tal manera, los Estados pueden empezar a reconocer el papel fundamental que juegan en la preservación y la difusión de la diversidad del mundo del libro para lo cual la política de precio fijo debería respaldarse como política pública. En este sentido, las librerías podrían empezar a especializarse según tipos de contenidos e integrarse en lugares físicos comunes y podrían recibir subsidios estatales como parte de programas de respaldo a la bibliodiversidad y al fomento de la lectura.

Es necesario darle una mayor valor al libro, y así generar políticas públicas que obliguen al Estado a bridar protección a ciertos sectores del sistema de producción y acceso al libro e interviene activamente en el mercado, apoyando la articulación del sistema, como lo hace, por ejemplo, con la política de precio fijo, apoyos a las traducciones, inversiones en bibliotecas, exenciones tributarias para la producción editorial, medidas arancelarias que benefician la circulación del libro, etc.

En conclusión, en las reuniones del Cerlac, se concluyó que América Latina debe avanzar hacia la renovación de las legislaciones actuales. Los sectores públicos también deberán trabajar para que, tanto los integrantes del sistema como la sociedad, adquieran conciencia sobre el impacto de las nuevas tecnologías. La noción de que lo publicado en los libros (e incluso los libros mismos) pertenece a un bien común el cual es sustancial para la generación de una identidad nacional y regional deberá ser impulsada con mayor eficacia por los mismos.

El futuro del libro

Los libros desafían la memoria, no la narcotizan
Umberto Eco


Si me pidieran definir una computadora automáticamente diría que es un instrumento que ha facilitado la vida del hombre y que le permite ampliar su memoria almacenando miles de informaciones. No obstante, como dice Umberto Eco, me quedo muy corta con esa definición, la computadora crea nuevos modos de producción y difusión de documentos impresos y lo más importante, podría ampliar nuestro conocimiento con los hipertextos.

Antes se creía que la escritura como cualquier otro artefacto de nueva tecnología, puede entorpecer el poder humano, reemplazándolo y forzándolo. Se creía erróneamente que el pensamiento era individual y que el hombre no necesitaba de libros para pensar.

Afortunadamente, hoy sabemos que los libros no son formas de que alguien piense por nosotros, sino herramientas que provocan nuestros pensamientos.

La presente generación de jóvenes está orientada hacia la computación, para los críticos de los mass media resulta incomprensible el hecho de que una persona prefiera ver la televisión que leer el periódico o un libro. Sin embargo, se olvidan de que gracias a la televisión muchas personas analfabetas se informan de lo que pasa en el mundo.

Con la llegada de la computadora, estamos regresando a la Galaxia Gutenberg, los jóvenes aprenden a leer en pantalla y a escribir en teclado con gran rapidez. Esta nueva tecnología permite que los niños y jóvenes tengan mayor acceso a otros mundos.

La televisión es un escaparate público. Si no existieran los medios electrónicos, las personas no tendrían otra opción más que recurrir a los libros, por lo tanto el problema no es la televisión, sino que no se ha sabido complementar las viejas y nuevas tecnologías de la información.

¿Será posible que algún día los libros tal y como los conocemos desaparezcan?

Difícilmente pasaría esto, en ausencia de libros mucha información quedaría perdida debido a que los soportes magnéticos no duran mucho. Los libros además representan un modo económico, flexible y versátil de difundir información; por si fuera poco, los libros no necesitan de ningún tipo de energía para funcionar. Evidentemente leer en pantalla de computadora no es lo mismo que leer un libro.

El hipertexto puede transformar al lector en autor, esto depende de su habilidad para trabajar a través de enlaces preexistentes. Un texto hipertextual es finito y limitado, abierto a innumerables y originales combinaciones, todo depende de la decisión y creatividad del autor. Es una serie de improvisaciones.

Pese a ello, en la actualidad ha disminuido el mundo de la producción de textos y se ha incrementado la reproducción de textos existentes con anterioridad. La idea de que una nueva tecnología permita abolir un rol previo es muy simplista; entonces no existe guerra entre libros y computadoras, cada uno tiene sus ventajas y desventajas.Vivimos dentro de una comunidad electrónica global, pero no en una aldea global como diría McLuhan ya que no interactuamos directamente con los otros. Antes de Internet la gente también se enteraba de lo que sucedía en otras partes del mundo, sólo que era un proceso más lento. La red de redes, sólo ha facilitado y agilizado la interacción.

Deseo de compra

La promoción editorial es el campo que mediante la imaginación y la agilidad mental atrae rápidamente los ingresos. La editorial tiene que realizar algún tipo de promoción en torno a casa libro que presenta. Cada libro tiene necesidades publicitarias específicas. El gerente de promoción debe decidir qué parte del presupuesto destinado a publicidad corresponde a cada libro.

Los seis elementos básicos para promocionar un libro son:

Forro del libro:

Funciona como gancho visual, debe incluir el nombre del autor, opiniones de los críticos calificados, los premios que ha ganado y otros detalles. Es importante señalar que el diseño debe ser fiel imagen del contenido del libro y describir honestamente su contenido.
Ejemplares de reseña:

Es una manera sencilla y económica de promocionar un libro, los ejemplares se mandan a revistas y periódicos y columnistas que comenten sobre el tema del libro; también a comentaristas de radio y televisión. El promedio de ejemplares destinados a reseña oscila entre 25 y 200.

Copias para presentación:

Es un método similar al de ejemplares de reseña, son publicaciones que se envían a personas cuya opinión es de peso para el público, éstas se mandan con una nota del autor. Se usan para pedir opiniones del libro.

En los libros de texto, los ejemplares de obsequio son entregados a maestros para que los examinen y contemplen su posible adopción en clase.

Anuncios del editor:

Publicidad o simples avisos de la próxima aparición de un libro, especificando la fecha, su precio y el descuento correspondiente. A veces esto se hace a través de un pequeño catálogo que anuncia los libros de temporadas. En algunos países hay un periódico editorial y un publicitario donde se enlistan todas las publicaciones que aparecerán.

Visitas del representante de ventas:

Son consideradas como labor de ventas, ya que nunca faltan; consiste en la visita de agentes a librerías, escuelas y bibliotecas. Su labor también es conseguir información sobre los lugares convenientes para la presentación del libro y otros aspectos de la campaña de promoción.

Espacios publicitarios:

Conseguir espacios en periódicos y revistas para anunciar un libro, no es un recurso útil para todos los libros, depende del presupuesto, del tiraje, del al calidad y de las características del libro.

Los cupones son una buena opción para proporcionar información a la editorial acerca del tipo de clientes que consume los libros. Estos son marcados para saber su correspondencia.

Anuncios por correo:

Un recurso poco utilizado en países tercermundistas ya que a veces el correo es deficiente o resulta muy caro. Los anuncios por correo se utilizan para promover libros destinados a un público selecto, y en estos casos una promoción indiscriminada representaría un derroche de recursos.

La venta de libros por correo puede ser muy lucrativa, puesto que la editorial no necesita pagar comisiones. Sin embargo, resulta muy difícil en los países de tercer mundo, donde no están acostumbrados a comprar por crédito.

Radio y Televisión:

No es muy efectiva la publicidad en radio y televisión ya que se cree que los receptores de estos medios no están interesados en comprar un libro. A pesar de ello, funciona como promoción oral.
Carteles:

Reproducen la portada de libro o del folleto promocional, y son enviados a las librerías y fijados en otros sitios. No deben ser muy grandes, ya que a veces no hay espacio para colocarlos, por las mismas razones, no deben usarse para todos los libros.

Exposiciones:

Se trata de una importante forma de producción cuando se trata de un gran número de ejemplares para exponer. Aunque es un recurso que necesita de mucho tiempo de preparación y de inversión económica puede generar grandes ganancias. La selección de libros para una exposición depende del tipo de público que se espera, por ejemplo en la Feria del Palacio de Minería, hay una gran variedad de publicaciones ya que se espera a un público mixto.

Publicidad:

Muchas editoriales acostumbran a emitir un boletín de prensa para cada libro, que por lo general consiste en una simple hoja mecanografiada que se envía a periódicos, revistas, reseñadores de libros y a las librerías. Un reportaje o nota en el periódico sobre el libro pueden funcionar como publicidad gratuita.

Premios:

Los libros que son premiados internacionalmente pueden tener mayor éxito comercial. Otra forma de promoción relacionada con ellos es que la editorial promueva sus propios premios y convocar a concursos entre autores para estimular a los autores.

Publicación en revistas:

Algunos revistas prestan espacios para publicar fragmentos de libros; si no son de ficción pueden ser publicados como artículos en revistas o como crónicas. Esto es una excelente forma de promoción ya que da a conocer el contenido del libro y puede despertar mucho interés en el lector. El medio que publique el fragmento debe pagar los derechos, independientemente de que el libro haya aparecido antes o después.

Presentaciones de libros:

No funcionan mucho para vender, sin embargo sirven para generar comentario popular sobre el libro. Sirve cuando el autor firma los libros.

Si se tiene la suficiente creatividad, promover un libro puede ser una tarea muy divertida y muy productiva.

Venta de libros

Mal llamado “departamento de ventas” el “departamento de distribución” es el que se encarga de garantizar la llegada de los libros al público, no sólo con fines de venta, sino también se ocupa de la distribución a las instituciones.

Existen cuatro formas de vender un libro:

Clientes individuales: La editorial vende directamente a una persona el libro.
Instituciones: Son un cliente importante, escuelas, instituciones, campañas de alfabetización, etc.
Vendedores al menudeo: Venden por pieza a distintas personas, generalmente tienen gran variedad de libros, por ejemplo las librerías y los vendedores ambulantes.
Mayoristas: Son los intermediarios entre la empresa editorial y los vendedores al menudeo; sin ellos, difícilmente el libro llegaría a su destino final.

Cualquiera de los métodos enlistados con anterioridad se puede utilizar en la venta por exportación, sin embargo, ésta implica más problemas: diferencias idiomáticas (no todos los países comparten el mismo idioma); obstáculos políticos (algunos países tienen diferencias políticas, aquí conviene usar un país mediador); censura (por razones políticas, ideológicas y morales de cada país) y los factores económicos (permisos de importación, obtención de divisas y tipo de cambio)

Proceso de Venta de libro

Para vender un libro es necesario seguir tres pasos:

1) Promoción: Se dedica a dar a conocer la existencia de un libro.
2) Obtención de pedidos: Convencimiento de las personas para que compren el libro.
3) Preparación y venta de pedidos: Empacar y enviar los libros solicitados y hacer la factura correspondiente. Es un proceso difícil ya que los inventarios a veces son complicados y tediosos; además para dar un buen servicio al cliente la editorial debe tener en existencia todos los libros.

¿Qué es ISBN?

Por sus siglas en inglés International Standard Book Number, es el número estándar internacional que identifica a un libro. Consta de diez dígitos, de los cuales el primero corresponde al idioma, los restantes a la editorial y al título. En cada país existe una agencia encargada de asignar el ISBN a los libros

Precio al público:

Para reducir el precio al público se pueden aumentar las ventas.

Las casas editoriales fijan el precio de costo de acuerdo a la producción, generalmente asciende tres o tres y media veces el costo de venta al de producción.

Además de la manufactura, también se toma en cuenta el método de comercialización que se va a emplear.

Se fija el precio pensando en el descuento que se dará a los compradores. Si un libro cuesta tres pesos al público, al librero le cuesta dos.

Se necesita saber cuántos libros habrá que vende para recuperar la inversión, con base en eso, se fija el precio de venta al público.

La fijación de precios para las librerías se puede lograr con publicidad que indique el precio máximo de venta, abundar el material en el mercado para evitar escases, otorgar un descuento suficiente a los libreros que no los incite a elevar el precio y negación de nuevos materiales al librero que aumento el precio fijado por la editorial.

Devolución:
Existe un tipo de devolución que una editorial prudente debe estar siempre dispuesta a aceptar: los libros que quedan cuando está a punto de salir una edición revisada.

La promoción, el servicio y la calendarización de la casa editorial son factores que influyen para el éxito comercial de un libro. Existe una “conferencia de ventas” donde se reúnen los integrantes del departamento editorial, a veces con otras casas editoriales para intercambiar las opiniones sobre sus publicaciones y así mejorar su atractivo al público.

Se realizan estudios de mercado para determinar los ingresos y egresos, además de las tendencias de los lectores, es decir, saber qué libros se leen más.

Producción del libro: impresión y encuadernación

Existen tres procesos básicos en la manufactura de un libro:


1) La composición: consiste en el arreglo de palabras que serán reproducidas con la impresión de la página.
El monotipo consta de dos partes: el papel y el fundidor, que moldea las letras y las ordena de la manera deseada según la posición de las perforaciones hechas en cinta.
El linotipo o intertipo: Producen líneas completas de letras en lugar de tipos individuales.
La fotocomposición: estas máquinas reproducen la imagen de los caracteres en una película o papel fotográfico en el arreglo deseado.


2) La impresión: aplicación de tinta al papel empleando una prensa plana de tipos metálicos
Impresión directa: La tinta se aplica en la superficie elevada de los tipos, se presiona el papel contra ellos y de esta forma la figura se transfiere.
Impresión litográfica: La imagen de las letras se produce sobre la placa y se trata de que la tinta se adhiera sólo a la parte de la superficie que ocupan los símbolos.
Impresión sin presión: La xerografía hace posible la impresión de pequeñas cantidades de ejemplares a bajo costo.
Serigrafía: Se utiliza para muchas impresiones especiales como la del papel tapiz.


3) La encuadernación: Doblado, ordenamiento y sujeción de las hojas impresas de alguna forma.
Las hojas se imprimen en pliegos de 8, 16, 32 o 64 páginas. El proceso de encuadernación implica doblar y compaginar las hojas de tal forma que las páginas queden en el orden indicado, fijar todas las hojas de alguna forma, refilar las orillas y colocarles cubierta protectora.
Después de doblar los pliegos, el siguiente paso es acomodarlas según el orden en que aparezca el libro. Luego de ser dobladas y compaginadas las hojas, el paso siguiente es sujetarlas.
Existen dos tipos de encuadernación:
Americana: Es la más usada, después de ser refiladas por los cuatro lados, las hojas se prensan y se les aplica un pegamento especial.
Rústica: Las hojas son refiladas sólo por tres lados y en la parte del lomo se hacen perforaciones, dentro de las cuales el pegamento es prensado para unir todas las páginas.


4) El papel
Existe una variedad infinita de papeles que pueden ser utilizados en la producción de libros, desde papeles de fibras gruesas de madera, como el papel revolución empleado en periódicos, hasta los costosos papeles utilizados para el arte cubiertos con talco o arcilla y otras sustancias que proporcionan una bella superficie de impresión.


Las características que se consideran en un papel para ser elegido son:

  • Materiales con que fue fabricado, (clase de pulpa, grado de acidez, revestidos)
  • Peso (influye en los costos del flete)
  • Opacidad (hasta qué punto la tinta se ve al otro lado de la hoja)
  • Grosor (cantidad de páginas por pulgada)
  • Superficie (¿es adecuado para la imprenta que usaremos?)
  • Color (blanco brillante, azulado, crema, etc) y su tendencia a cambiar con el tiempo
  • Sentido del grano (importante para la encuadernación)
  • Calidad para ser doblado
  • Resistencia a rasgaduras

12 abril 2009

Terminología del libro


LIBRO: todo impreso que, sin ser periódico , reúna en un solo volumen cuarenta y nueve o más páginas, excluidas las cubiertas… UNESCO


Después de conocer el proceso de diseño e impresión de un libro, es importante señalar las principales partes de un libro:

Cubierta o primera de forros: en ella debe indicarse el nombre del autor, título y subtítulo de la obra, número de volumen o tomo, nombre de la obra completa de la que forma parte el libro (si es el caso) y de la editorial
Segunda de forros o reiteración de portada: Por lo general va en blanco, aunque a veces se usa para anunciar otras obras del autor.
Paginas falsas: Son las páginas 1 y 2, por lo general van en blanco
Falsa portada: es la página 3 y por lo general sólo lleva el título del libro.
Contraportada: es la página 4, suele aparecer en blanco
Portada: Es la página 5, debe contener los siguientes datos: nombre del autor, título completo de la obra, y subtítulo, nombre y logotipo de la editorial, lugar donde la editorial se haya establecida.
Página legal: se imprimen todos los datos que por ley debe llevar un libro: propietario de los derechos de autor, fecha de publicación, nombre y domicilio de la editorial, números del ISBN. Si se desea suprimir el colofón, la página legal debe incluir los datos del impresor y el número de ejemplares del tiro.
Dedicatoria o epígrafe: es la página 7, si sólo ocupan una página, la página 8 aparecerá en blanco a fin de que el texto comience en página impar.
Índice general, contenido o tabla de materias: lista de las partes, capítulos y demás subdivisiones del libro.
Texto: Es el cuerpo escrito del libro, incluye ilustraciones, tablas, etc.
Colofón: debe incluir los datos y la dirección del impresor, fecha en que termino de imprimirse la obra, el número de ejemplares.
Tercera de forros o reiteración de contraportada: generalmente se deja en blanco, pero algunas editoriales ocupan este espacio con fines publicitarios
Cuarta de forros o contraportada: la mayoría de las editoriales acostumbran ofrecer aquí una breve presentación del libro, el curriculum del autor o las críticas que ha merecido la obra.

Una vez que conocemos las partes de un libro, es necesario hacer otras aclaraciones sobre la composición de un texto. La estructura de un libro comprende la misma composición tipográfica y el mismo formato de capitulación y encabezamientos.

Otro aspecto que debe considerarse es la calidad del papel, esta depende del contenido del libro, por ejemplo, para un libro de texto se usa generalmente bond. El tamaño es un elemento que debe elegirse entre muchos.

Algunos conceptos importantes en el uso del papel para un libro son:
  • Hoja: Unidad de papel blanco
  • Página: Cada una de las caras de una hoja
  • Plieguecillo: Medio pliego común cuando se le dobla por la mitad a lo ancho
  • Cuartilla: Cuarto de pliego
  • Octavilla: Octavo de pliego
  • Terno: tres pliegos impresos e insertos unos dentro de otros
  • Cuaderno: Cuatro pliegos
  • Cuadernillo: Cinco pliegos
  • Mano: Cinco cuadernillos
  • Resma: 20 manos o 500 hojas
  • Resmilla: 20 cuadernillos
  • Corte: Superficie que presentan al exterior las hojas del libro
  • Lomo: Superficie del libro donde se cosen o pegan los pliegos
  • Tapas: Son dos hojas de cartón recubiertas de papel, tela o piel que protegen las hojas del libro.
  • Cornisa: Parte superior de una página del libro que contiene el folio explicativo o titulillo.
  • Folio: es el número progresivo que lleva cada página. Pueden ir en la cabeza o pie de texto.
  • Márgenes: Son cuatro, superior o de cabeza; inferior, de pie o falda; exterior o de corte y inferior, de lomo o medianil.
  • Colgado o descolgado: Espacio en blanco que suele dejarse en los principios de capítulo y divisiones mayores de un libro.
  • Sangría: Blanco con que empieza la primera línea de los párrafos en la composición seguida o normal. En cuerpos de 6 a 14 puntos y líneas de 6 a 16 picas la sangría es de una y que se aumente a dos cuando la medida aumente entre 24 y 30 o bien en medidas de 17 a 23 en cuerpos de 12 a 14 puntos.
  • Espacios tipográficos: Los espacios en tipografía suelen ser de 1 cuadratín o fracciones que pueden ser de ½, 1/3, ¼, 1/5 o 1/6.

  • Párrafo Normal: Un bloque de líneas, sólo la primera se sangra
  • Párrafo francés: Se sangran todas las líneas, menos la primera
  • Párrafo moderno o americano: No lleva ningún sangrado, sólo se separan los párrafos cono doble espacio.

Diseño del libro

El diseñador es el encargado de determinar las características del libro, las cuales incluyen, las medidas de página, el tipo y tamaño de letra que se usarán, la medida de los márgenes, el espacio entre líneas, la colocación de títulos de capítulos y números de página.

El diseñador debe poseer habilidades como buen gusto artístico y suficiente conocimiento del proceso de edición que le permita escoger entre las opciones prácticas existentes. La mayoría de los diseñadores reconocidos cuentan con alguna experiencia en la impresión. El diseñador busca proyectar un libro que a la vez sea atractivo y logre transmitir las ideas del autor y el ilustrador de la manera más clara e inteligente posible.

Los aspectos que deben tomarse en cuenta en el diseño de un libro son: el propósito del libro, los costos de producción, el tipo de público, la cantidad de ejemplares producidos y el precio de venta.

Para calcular el tamaño del libro es necesario considerar la cantidad de texto, tablas, diagramas, índices y apéndices; a partir de ello se diseñan distintos modelos en cuanto a tamaño, atractivo y calidad de libro.

El costo de la tipografía depende sobre todo del número de caracteres y no varía notablemente entre sí. En cambio, el costo del papel y la impresión están relacionados con el número de páginas de un libro.

Un buen diseñador puede lograr una portada impactante y apropiada usando sólo su imaginación, buen gusto y letra normal. El reto de diseñar el forro de un libro, consiste en crear algo que atraiga a la vista y al mismo tiempo resulte económicamente viable.

Durante el proceso de impresión, resulta más económico el linotipo o intertipo para imprimir materiales donde el texto predomina; si la composición del texto es mixta (texto, imágenes, tablas, etc.) se opta por el monotipo.

La impresión se puede realizar en letterpress o fotooffset para imprimir las tipografías compuestas en linotipo o monotipo y offset para los libros compuestos mecanográficamente o por fotocomposición.

***Cabe señalar que estos procesos de composición, hoy han sido reemplazados casi en su totalidad por la impresión digital, que además de tener mejor calidad, es más barata***

Existen dos tipos de encuadernación: si el libro se va a encuadernar con pasta dura, el diseñador tiene que escoger la tela, el grueso de la pasta, la calidad de tinta, la costura y el papel de los segundos forros. El otro tipo de encuadernación es la pasta normal; con esto, el trabajo del tipógrafo ha terminado.

09 abril 2009

Cuestionario




Por Guadalupe Escobedo







1. Define lo más ampliamente posible el concepto de Empresa Editorial.


Es aquella que se encarga de la selección, producción y distribución de libros y publicaciones de carácter cultural y científico. Es un elemento necesario en todos los países ya que el material que proporciona es un elemento necesario para la educación autodidactica de los individuos.

Una de sus funciones es despertar y cultivar el interés por la lectura, desafortunadamente en países tercermundistas se le da poca importancia a esta industria por lo que resulta muy caro producir libros y que por las bajas condiciones económicas es poco probable que sean consumidos.

Al igual que otras empresas, la Editorial trabaja bajo ciertos paramentos necesarios para su buen funcionamiento: debe estar informada sobre los costos de papel, la maquinaria y otros materiales como permisos de importación.

También es necesario que entre sus trabajadores exista una buena relación para que se produzcan trabajos de buena calidad que a su vez atraerán a más autores y con el tiempo adquirirá fama, lo que representa un gran reto para todas las Empresas Editoriales. Entre el personal de trabajo indispensable para el buen funcionamiento de una empresa es: el autor, el impresor, el vendedor y el editor.



2. ¿Cuál es el papel del Editor en la sociedad?

Debido a que el editor es el estratega en la producción de un libro, debe tener una amplia perspectiva de la cultura del país para el que produce. Debe estar consciente de que su negocio es la comunicación. En este sentido, el libro es la herramienta más importante para tal propósito

3. De acuerdo con las lecturas y las discusiones en clase, ¿qué acciones propondrías para incrementar el número de lectores en México?



Bajo un contexto invadido por los medios de comunicación audiovisuales es muy difícil cambiar los hábitos de los mexicanos. Sin embargo, utópicamente el ideal es fomentar la lectura desde pequeños, antes de presentar a un niño a la televisión o a la computadora debe presentarse a un libro.

Exhortar a los responsables de la educación primaria y secundaria a regresar a los viejos métodos de enseñanza, aquellos donde las investigaciones se sacaban de la biblioteca y no de internet, es decir ser más exigentes en los trabajos escolares.

Reducir los costos de los libros, crear círculos de lectura y fomentar la lectura con publicaciones atractivas (por ejemplo, la literatura fantástica ha servido para acercar a muchos jóvenes a los libros, quizá podría comenzar con eso el hábito a la lectura, para después fomentar el amor a los libros con grandes clásicos.



4. En su libro Homo videns, Giovanni Sartori hace una severa crítica a la preeminencia de la televisión sobre medios impresos como los libros. ¿Cuál es tu postura frente a los argumentos de Sartori?



Evidentemente no se puede negar que en la actualidad, el hombre convive cotidianamente con la tecnología, el ejemplo más destacado es la televisión. Sin embargo, no creo que el Homo Sapiens se esté convirtiendo en Homo Videns.

Desde la antigüedad el hombre se ha caracterizado por ser un animal que basa su cultura en símbolos (pinturas rupestres) es decir, la imagen siempre ha acompañado al hombre, pero no ha podido sustituir los libros como fuente de educación y conocimiento, ya que ellos poseen una característica que la imagen no tiene: pueden consultarse las veces que sea necesario.

A lo largo de cincuenta años de televisión no se ha podido demostrar que el hombre se convierta en receptor pasivo que sólo adopte comportamientos de personajes de televisión, más bien es un sistema de entretenimiento y no de educación.Cabe señalar que antes de que existiera la televisión y el hombre no era una excelencia cultura. Para que una persona sea culta inciden muchos factores no sólo su gusto por los libros, entre ellos están la economía, la política, el contexto social, sus costumbres y ocios.

5. Menciona a los principales actores de la cadena del libro, comenzando por el autor y terminando en el lector.
6. Menciona los diferentes canales por los que llega un manuscrito a un editor

Pocos manuscritos llegan por si solos a la editorial, la mayoría de ellos so producto de la recomendación de una persona: distribuidor de libros, bibliotecario, profesor u otro colega del autor, o a través de una investigación sobre la empresa editorial. Como consecuencia el editor debe hacer un buen prestigio a su empresa editorial.

  • El departamento de ventas influye en la toma de decisión al sugerir lo que más se vende.
  • Los “buscadores de texto” ayudan a encontrar las innovaciones en materias especializadas o aquellos libros de los que se publican adelantos en Internet.
  • Los agentes literarios son personas especializadas en vender manuscritos, generalmente de escritores reconocidos o de autores que los contratan.

7. Cuáles son las dos propuestas de cálculo editorial que propone Datus C. Smith? Descríbelas brevemente.

A) Calcular el punto de recuperación de dinero invertido, es decir, la cantidad de ejemplares que es necesario vender para recuperar los costos de producción. Para hacer el cálculo, primero se obtiene el margen por ejemplar, que tras el pago de otros gastos será destinado para la producción. Los costos totales se dividen entre la cifra correspondiente a este margen, el número resultante representa la cantidad de ejemplares que se necesitan vender. Así, los cálculos se hacen con base en reducir costos e incrementar ingresos


B) Se obtiene el total del precio de venta de los ejemplares, a eso se le descuenta un promedio de 25% de descuento a compradores y después se hace otro descuento del 3% de los costos eventuales en la venta. El total es la recaudación neta para la editorial.


8. De acuerdo con Smith, ¿cuáles son las posibles fuentes de financiamiento para un proyecto editorial?

El financiamiento de un libro implica tomar en cuenta los gastos del escritor, el impresor, los dibujantes, diseñador y corrector. También se toman en cuenta los costos de papel, tinta e imprenta y la promoción que se le hará al libro.


Cuando la editorial es sustentable por si misma, ella invierte el dinero, pero cuando es pequeña o precaria recurre a créditos bancarios. Hay muy pocas fuentes de financiamiento editorial.


9. Según Roberto Zavala ¿cuáles son las partes de un libro?

Cubierta o primera de forros: en ella debe indicarse el nombre del autor, título y subtítulo de la obra, número de volumen o tomo, nombre de la obra completa de la que forma parte el libro (si es el caso) y de la editorial
Segunda de forros o reiteración de portada: Por lo general va en blanco, aunque a veces se usa para anunciar otras obras del autor.
Paginas falsas: Son las páginas 1 y 2, por lo general van en blanco
Falsa portada: es la página 3 y por lo general sólo lleva el título del libro.
Contraportada: es la página 4, suele aparecer en blanco
Portada: Es la página 5, debe contener los siguientes datos: nombre del autor, título completo de la obra, y subtítulo, nombre y logotipo de la editorial, lugar donde la editorial se haya establecida.
Página legal: se imprimen todos los datos que por ley debe llevar un libro: propietario de los derechos de autor, fecha de publicación, nombre y domicilio de la editorial, números del ISBN. Si se desea suprimir el colofón, la página legal debe incluir los datos del impresor y el número de ejemplares del tiro.
Dedicatoria o epígrafe: es la página 7, si sólo ocupan una página, la página 8 aparecerá en blanco a fin de que el texto comience en página impar.
Índice general, contenido o tabla de materias: lista de las partes, capítulos y demás subdivisiones del libro.
Texto: Es el cuerpo escrito del libro, incluye ilustraciones, tablas, etc.
Colofón: debe incluir los datos y la dirección del impresor, fecha en que termino de imprimirse la obra, el número de ejemplares.
Tercera de forros o reiteración de contraportada: generalmente se deja en blanco, pero algunas editoriales ocupan este espacio con fines publicitarios
Cuarta de forros o contraportada: la mayoría de las editoriales acostumbran ofrecer aquí una breve presentación del libro, el curriculum del autor o las críticas que ha merecido la obra.


10. ¿Cuál es el papel de la publicidad en las revistas?

La publicidad en las revistas es una fuente de financiamiento que permite reducir los costos de venta al público.


11. Escoge tu revista preferida y describe las partes que la componen.

Revista ¿Cómo ves?

  1. Cubierta o primera de forros: Nombre de la revista, año, número y la institución a la que pertenece (UNAM). Aparece una lista de los principales temas que contiene el número, el precio en distintos países donde se distribuye y el código de barras.
  2. Segunda de forros: Publicidad institucional (por llamarla de algún modo), es decir, anuncian programas de ciencia en radio y en televisión
  3. Índice: Los temas principales están acompañados con una pequeña síntesis
  4. Página Legal: es la página 3, donde también aparece el artículo editorial
  5. Texto: Contiene las secciones de ida y vuelta, ráfagas, ojo de mosca (única columna) investigaciones insólitas, al grano, el artículo principal, ¿quién es?, tres artículos más, así fue, aquí estamos, diario de un museo, retos, ¿qué hacer? ¿a dónde ir? ¿qué leer?, mira bien, en broma.
  6. Tercera de forros: Por ser el año internacional de la astronomía trae efemérides al respecto, y la sección ¿qué verás?
  7. Cuarta de forros: Publicidad de la propia revista en televisión.


12. ¿Cuáles son los canales más comunes para la venta de libros y revistas en México?

Subscripción
Distribución a través de las instituciones
Puestos de periódicos y librerías

De la corrección a la ultracorrección

Hay que volver los ojos a la literatura, ya no sólo como una ocasión de placer estético
sino también como una fuente inagotable para nuestro crecimiento intelectual...
Silvia Peña
Uno de los retos de la industria editorial es destacar el manejo del lenguaje, el cual a todas luces la materia prima del trabajo diario del sector. Es importante señalar las cualidades del lenguaje periodístico: claridad, brevedad y precisión.

Los usos del lenguaje han cambiado a través del tiempo y muchas veces no se utilizan las palabras precisas para comunicar las ideas, por ejemplo, “¿venias o vienes? Si dices que vas a levantar un acta, antes dime, ¿cuándo se te cayo?” otra expresión muy común es vaso de agua cuando la manera correcta de decirlo es vaso con agua.

Los anglicismos son un vicio del lenguaje, que muchas veces su uso se concibe en México como traición a la lengua. ¿Para qué decir gay si tenemos la palabra mexicana homosexual? En la industria editorial un anglicismo muy común es stand que connota un nivel socioeconómico elevado y cultural, en vez de puesto que connota a fritangas u otros comercios de ese tipo. No obstante Gili y Gaya afirma que no hay lengua que se desnaturalice por el hecho de incorporar palabras ajenas.

Es importante considerar que las ciencias, las artes, las diversas ramas del saber requieren la existencia de diversos léxicos especializados para nombrar conceptos específicos.

Los expertos en lingüística dicen que la lengua es un organismo autorregulado, es decir, que el instinto general por preservar el medio de comunicación con los demás promueve los cambios necesarios y, al mismo tiempo, frena las tendencias desintegradoras o las expresiones ajenas al molde del idioma.

Por lo que corresponde a la industria editorial, comprendemos la necesidad de un manejo irreprochable del idioma, lo que inevitablemente exige un compromiso constante: ampliar nuestra cultura general, acrecentar nuestras destrezas como lectores adentrarnos en el estudio de la lengua y de la literatura.

Corrección del manuscrito

Una vez que el manuscrito fue aceptado, el siguiente paso es la corrección de este.

La función del corrector es ayudar al autor a presentar las ideas escritas de manera nítida, ordenada y eficaz. Además debe presentar el trabajo limpio, corregido con precisión y marcadas en él claramente las instrucciones para el tipógrafo, con la finalidad de que las correcciones posteriores se reduzcan al mínimo.

El corrector toma en sus manos todas las decisiones editoriales desde el momento en que la imprenta decide publicar el manuscrito listo para ser enviado a tipografía. Existen siete categorías de corrección:

Legibilidad: cada letra y cada palabra debe ser clara y legible.

Unificación: el texto debe ser uniforme en cuanto a la ortografía, puntuación y uso del lenguaje.

Gramática: tratar de establecer qué es lo correcto o incorrecto en un idioma, sin embargo, esto es una tarea difícil

Claridad y estilo: es otra labor difícil, ya que si no existe un error obvio, el autor puede reclamar el respeto a su estilo de escribir

Veracidad de la información: el corrector no cuenta con todos los elementos para comprobar todo el contenido del texto, sin embargo cuenta con los suficientes conocimientos para dudar de algunos datos presentados en el texto.

Propiedad y legalidad: es responsabilidad del corrector observar a detalle cualquier cosa del manuscrito que pueda violar las leyes nacionales o esté en contra de la política editorial de la empresa, la decencia y la propiedad.

Detalles de producción: el corrector debe cerciorarse de que el manuscrito esté totalmente completo, incluyendo portada, tabla de contenido, prefacio, pies de página, etc.

Las herramientas del corrector son en primer lugar la inteligencia y la capacidad visual de detectar errores. Entre las herramientas tangibles encontramos lápices de colores, tijeras, pegamento o cinta adhesiva transparente y libros de consulta.

Se realizan dos lecturas de las pruebas; la primera son las pruebas galeradas, es decir, del texto antes de la formación de páginas, y, después, las pruebas compaginadas, cuando se hayan incorporado las correcciones y formado las paginas con su folio correspondiente. No obstante, algunas ocasiones resulta necesario leer dos o más veces tanto las pruebas galeradas como las compaginadas, sobre todo en los países en los cuales las imprentas tienden a ignorar sus responsabilidades en la corrección y las propias editoriales no dan mucha importancia al estado en que envían sus manuscritos al tipógrafo.

De la idea al libro

El desarrollo editorial es la materialización de las ideas en los libros. El manuscrito es la base sobre la cual se desenvuelve todo el trabajo editorial. La primera preocupación del autor es saber si su libro será aceptado por el editor, es decir, si lo considera digno para publicar. Se recomienda al autor elegir editoriales que publiquen libros de contenidos semejantes al suyo.

Después de que la editorial acepto el manuscrito, pasa por primera vez a revisión por una persona del equipo editorial o de consultores externos (especialistas en la materia abordada por el manuscrito sujeto a consideración). Los autores tienen más posibilidades de ser aceptados cuando:

· Son famosos
· Tienen capacidad para hacer entendibles temas difíciles
· Son analistas de la cultura actual
· Los editores escogen los libros que están “de moda” y los que siempre deben estar en la biblioteca de casa (diccionarios, enciclopedias, atlas)

Debido a que no es posible publicar gran número de libros, es necesario escoger los que más meritos tienen: pensar si el libro es atractivo para un gran número de lectores.

El agente literario trabaja para el autor, no para la editorial. Recibe su manuscrito, lo propone a distintas editoriales y, si es aceptado, negocia con uno de los editores los términos de un contrato para su cliente.

Los editores escogen los libros que están “de moda” y los que siempre deben estar en la biblioteca de casa (diccionarios, enciclopedias, atlas)

Publicación de los libros y desarrollo nacional

"Fuera del perro, el libro es el mejor amigo del hombre.
Dentro del perro, quizá esté muy oscuro para leer"
Groucho Marx
Estrategia y objetivos generales

Es importante conocer el proceso de la creacón de un libro, ya que los libros son las mejores herramientas de la educación; como consecuencia una industria local del ramo es necesaria si se tiene acceso a los libros provenientes del extranjero. Sin embargo, para aprender a publicar un libro no es suficiente conocer la teoría, sino hacer las cosas.

Los lineamientos generales para publicar un libro son:
· Información sobre los costos del papel
· Maquinaria y materiales necesarios para su producción
· Permisos de importación correspondientes, cuando el libro se produce en el extranjero
· Distribución de los libros

Socios en el mundo de los libros

La producción de un libro necesita de la participación de varias personas, cada una es indispensable y ninguna puede faltar. Los cuatro principales son:

Autor: Escribe el manuscrito. Es el detentador del derecho a publicar su obra, y generalmente trata de vender ese derecho. Sus ideas se protegen bajo las leyes del copyright. La editorial que publica la obra de un autor sin su autorización y sin pagarle regalías u honorarios se convierte en ladrón o pirata.

Impresor: Transforma el manuscrito en libro. Recibe del editor el manuscrito, hace la composición tipográfica, encuadra la edición y lo devuelve impreso al editor. El impresor siempre tiene certeza de sus ganancias, no espera del éxito comercial como el editor y el autor.
Sus funciones son garantizar al autor la transmisión de sus ideas, a través del cuidado de la revisión de pruebas, la calidad de impresión y el suministro de papel apropiado.

Vendedor: Se encarga de poner a la venta los ejemplares producidos. Es el mediador entre empresa editorial y el cliente de una librería. Un aspecto importante es la promoción de los libros para que su venta sea mayor.
Debido a que el culto por los libros es muy bajo en la mayoría de los países, la producción está destinada a quedar guardada en las bodegas de las librerías por mucho tiempo a tal grado que llegan a ser ofertadas a muy bajos precios.

Editor: Desempeña el papel central ya que es el organizador y estratega de los tres anteriores, de él depende el éxito comercial de los libros. Ocupa un lugar central en la producción del libro: recibe el manuscrito del autor; aporta el capital para su impresión; busca la colaboración (cuando es necesaria) de dibujantes, traductores, correctores y otros especialistas en la materia y distribuye los libros en el mercado.

A manera de conclusión, los libros son la principal herramienta de comunicación y transmisión de los nuevos conocimientos a través de los años; sin embargo, con el advenimiento de la era de la información, han sido desplazados por las computadoras y la información digital, a consecuencia de esto, algunas casas editoriales producen audio, video y otros artículos electrónicos para no quedarse fuera del mercado.

24 marzo 2009

Financiamiento de un libro

El editor trata de reducir los costos e incrementar sus ingresos por el mismo concepto, la manera más segura de aumentar los ingresos es vender más libros. Los costos que implica crear un libro son:

De preparación editorial: Pagos al autor, honorarios a dibujantes, correctores de estilo traductores y diseñadores.

Manufactura: Impresión, papel, tinta, tela, hilo, pegamento y otros.

Comercialización y distribución: empleados de la empresa encargados de distribuir y atender los pedidos.

Automáticamente viables: Se incrementan automáticamente con el aumento de la cantidad de ejemplares impresos de cualquier libro: derechos de autor, trabajos de impresión y encuadernación, almacenamiento y empaquetado.

No viables: No varían en la edición de un libro sea cual sea su producción: corrección, ilustración y diseño de cubierta; tipografía caligrafía y preparación de la impresión

Promoción: dependen de la cantidad de copias impresas y de la política editorial.

Generales: son costos fijos; administración, contabilidad, impuestos, renta, intereses sobre impuestos, etc.

Ingresos

Los factores que determinan los ingresos no son percibidos por el público en general. Existen cuatro factores principales para calcular los ingresos: precio al público (se multiplican los costos de producción por 3, 3.5, 4, 4.5, 5 o 6); cantidad de ejemplares vendidos (es difícil hacer un cálculo acertado ya que a veces los libros son regalados); descuentos a librerías y otros clientes (se hace a los intermediarios y mayoristas) y; costos eventuales de comercialización (comisiones a los representantes de ventas, deudas incobrables, gastos de envío).

Costos vs Ingresos

Los costos por copia se reducen en proporción al aumento del tiraje; por ejemplo, para la edición de cinco mil ejemplares el costo es 2.5 veces el de la correspondiente a mil copias, pero la ganancia sería 7.5 veces si lograran venderse todos los ejemplares.
Los costos de producción se dividen entre la cifra correspondiente a este margen; el numero resultante representa la cantidad de ejemplares que necesitan ser vendidos para recuperar la inversión.

Los intereses representan un costo de inversión incluso cuando el editor no necesite pedir préstamos.

La paradoja del capitalismo también se aplica en la producción de libros: la descapitalización es quizá el principal obstáculo para su desarrollo en países subdesarrollados, no sólo porque la carencia de capital obliga a la imprenta a publicar ediciones reducidas a un alto costo, sino porque obstaculiza toda posibilidad de sostener proyectos de desarrollo a largo plazo en beneficio de la sociedad y del bienestar económico de la empresa.

A consecuencia de esto, en los países con bajo nivel de lectura, la editorial no se atreve a imprimir más ejemplares que aquellos que puede vender con certeza.

Información Digital: Internet 2.0


El boom en el uso de Internet, ha traído como consecuencia una saturación que dificulta el acceso y afecta la velocidad de tránsito. Es por ello que se construyó una nueva red de redes: Internet 2.0, proyecto internacional en el cual participa México.

Éste fue concebido originalmente en Estados Unidos, Internet 2 se basa en una alianza entre universidades, gobierno e iniciativa privada, para crear los medios de operación de la red con gran anchura de banda y otras características avanzadas como controles de servicio, seguridad y autentificación.

Internet 2 cubre la necesidad de contar con una red de gran capacidad para proyectos académicos generales y no sólo los de investigación que en forma restrictiva permite la red denominada VBSN de la National Science Foundation.

Agrupa más de 140 universidades y 30 empresas, y tiene en operación la red Albeine. En México, de acuerdo con el doctor Alejandro Pisanty, el esfuerzo para promover Internet 2 inició en 1997, aunque fue hasta 1998 cuando se establecieron las bases para la colaboración entre las universidades de las Américas, de Guadalajara, Nacional Autónoma de México; los institutos Politécnico Nacional y Tecnológico de Estudios Superiores de Monterrey, así como el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología.

El objetivo es impulsar el desenvolvimiento de una red de capacidades avanzadas al servicio de la enseñanza, la investigación y el desarrollo tecnológico. Algunos de los beneficios de Internet 2 son la creación y adopción de tecnología avanzada en redes; el soporte a proyectos de investigación y desarrollo, así como la apropiación de estas innovaciones mediante un intenso esfuerzo de formación de recursos humanos.

Esta red está construida con información digital, la cual es toda la información que se guarda en dispositivos electrónicos, puede presentarse de diferente manera: audio, video y texto. Con los avances tecnológicos se ha conseguido que sea guardada en formatos con la finalidad de que sea adaptable a distintos aparatos y pueda ser reproducida.

Las ventajas de esta nueva modalidad de comunicación son: accesibilidad (cualquier persona que cuente con un dispositivo electrónico y conexión a Internet tiene acceso a ella); interactividad (permite el intercambio de información y opiniones entre individuos separados por grandes distancias); mayores posibilidades de presentar la información que permite que ésta sea más llamativa.


Además de formar parte de esta red de redes, la UNAM tiene una Biblioteca Digital que cuenta con libros, revistas y tesis de utilidad para los universitarios. En la sociedad de la información encontrar sitios como este resulta de gran utilidad, ya que permite consultar información verídica y reduce un poco la espacialidad de la misma. El estándar de catalogación que utiliza la Biblioteca digital es MARC, el cual es compartido con otras universidades para facilitar la búsqueda de textos.

Sin embargo, no es suficiente tener la información en la red, sino que también es necesario un respaldo de ella en dispositivos como CD’s, cintas o memorias USB, los cuales son almacenados físicamente en bóvedas. La Biblioteca digital tiene dos archivos de respaldo para cada material que tiene en su portal; a este material sólo tienen acceso dos personas de absoluta confianza.

En un futuro no muy lejano, se pretende guardar toda la información que ya existe de manera análoga en formatos digitales, organizarla y respaldarla para crear grandes repositorios digitales lo que será accesible para todo aquel que cuente con un equipo y acceso a internet.


Este año la XXX Feria Internacional del Libro en el Palacio de Minería demostró el transito que estamos viviendo de lo análogo a lo digital. Muchas publicaciones además de la edición impresa (libro) estaban acompañadas de un CD o un DVD; las presentaciones de nuevas revistas, ya no eran sólo impresas sino también revistas digitales y las mesas redondas y conferencias no sólo estaban dedicadas a lo analógico, sino también a lo digital.

Un ejemplo de ello fue la conferencia de Ismael Duran “Información digital: Presente y Futuro", coordinada por la Dirección General de Bibliotecas de la UNAM. La era de la sociedad de la información es un hecho, lo que nos queda es adaptarnos a ella o de lo contrario quedaremos perdidos en el espacio del conocimiento.

Página oficial de Biblioteca Digital
Para consultar y solocitar tesis, escribe un correo a tesis@dgb.unam.mx
Para otro tipo de documentos utiliza consulta@dgb.unam.mx y documentos@dgb.unam.mx

28 febrero 2009

Vivir en "la era de la información"

Cada que intento comparar la vida de un estudiante en la actualidad con la vida de un estudiante en épocas pasadas, mi memoria es inundada con las anécdotas de los profesores “antes los trabajos se hacían a máquina de escribir, la información era obtenida de libros”. Para la mayoría de ellos la escritura era de a dedito y si se equivocaban podían arruinar toda una hoja de tedioso trabajo; otro de los problemas de aquellos tiempos era la falta de fuentes de información, si surgía una duda a las doce de la noche y no había un libro o mínimo una monografía (buenísimo recurso cuando estudie la primaria) simplemente no había nada para remediar nuestro problema.

Para fortuna nuestra esa situación ha cambiado y ahora no hay necesidad de ir a la papelería por un corrector para máquina de escribir, o una monografía para nuestras investigaciones, hoy todo lo resuelve Mamá computadora.

Las computadoras, Internet, reproductores mp3, cámaras, celulares, y otras tantas herramientas, se han convertido en un estilo de vida. Quién no ha dicho alguna vez voy a checar mi correo, chatear, revisar el myspace, hi5, y todas esas comunidades de Internet (Si no perteneces a una, no estás en ONDA).


El mundo ha reducido sus distancias, ha puesto en nuestras manos herramientas que hace a penas diez años eran insospechadas, es decir, no es que hace diez años no existieran sino que eran poco accesibles. Con el boom de Internet, la tecnología para las nuevas generaciones es un requisito, y si no es cubierto, podría ser similar a no saber leer o escribir. Antes se decía analfabeto al que no sabía leer y escribir, ahora el término es Analfabeto funcional, utilizado para los que no saben usar una computadora.


Tal parece que todo está a nuestro alcance, sin embargo debemos saber aprovecharlo. Hoy no podemos sólo saber utilizar mediocremente Word y quedarnos con el primer resultado que arroja Google. El fácil acceso a la información ha desarrollado a su vez una gran competencia y por lo tanto exige de nosotros cada vez más. Copiar el contenido de la Web, pegarlo en Word e imprimirlo sin leerlo es muy fácil, pero ¿nos sirve de algo?


La idea es saber adaptar las herramientas a nuestras circunstancias. Dicen que el dinero no es todo, pero como ayuda; lo mismo pasa con la tecnología. En la Web encontramos todo tipo de ayuda; por ejemplo, uno de mis intereses es la fotografía, me suscribí a un blog dedicado a ella y la información que presenta es buenísima; otro es la cultura egipcia, entonces encontré una página dedicada a los egiptomanos; de vez en cuando leo a Raúl Trejo; el periódico en línea y como alternativa a la televisión está YouTube; en fin, podría hacer una lista enorme, pero ese no es caso.


La era de la sociedad de la información es una realidad; que también sea la era del conocimiento depende del uso que le den a la información los privilegiados que formen parte de esta élite. La brecha digital, impide que todos tengan acceso a las nuevas tecnologías y hagan uso de ella. ¿Qué vendrá después?

16 febrero 2009

¿Quién dice qué es leer?

Tiré mi corazón al azar y me lo gano la lectura
Carlos Monsiváis

¿Quién dice qué es leer? Fue una pregunta que surgió en una clase después de que dos chicos vendedores de libros de superación personal salieron del salón de clases. Aprovechamos la interrupción para debatir sobre el nivel de lectura en México y la calidad de la misma. Algunos compañeros aseguraban que en México es nula la lectura, otros veíamos que si hay lectores en México, pero que estos no son de calidad.

En mis ratos de Metronauta , observo que muchos mexicanos leen el periódico, sin embargo son periódicos de poco prestigio y generalmente escandalosos, otros tantos leen historietas “casi-pornográficas” las mujeres buscan la revista de espectáculos, algunos son apasionados por lecturas de superación personal y otros más por novelas ligeras; pero cuando se trata de los grandes clásicos de la literatura o de tratados filosóficos sobre política los lectores son escasos, pocos leen este tipo de textos debido a la gran capacidad de abstracción que se necesita para su comprensión y elevado costo que tienen estos. En síntesis, al igual que los medios de comunicación, los libros nunca serán una necesidad básica para el mexicano.

La lectura es impuesta por aquellos que tiene el control de las industrias culturales, no sólo a nivel nacional, sino también las empresas transnacionales, a través de la publicidad, principalmente en Internet, las grandes editoriales se encargan de transmitir un cúmulo informativo que no necesariamente informa sino que atrae a sus compradores, porque los hace creer que están cultivados si leyeron ese libro.


El origen del problema es en la infancia, la etapa en la que los pequeños se divierten con el televisor y no con un libro, en la educación básica que no cuenta con los recursos necesarios para tener una biblioteca digna para pequeños; no es que se pierda el interés en la lectura, sino que nunca ha existido.

Aquellos que somos amantes de los libros muchas veces somos incomprendidos por los demás. Infinidad de veces he escuchado, -deja de leer, para qué quieres tantos libros, te vas a quedar ciega, para qué lo buscas en un libro si viene en Internet, etc.

Es evidente que el hábito de la lectura es cada vez más escaso entre los mexicanos.

Adictos a la tecnología

“Lo que hoy ha empezado como novela de ciencia ficción,
mañana será terminado como reportaje”
Arthur C. Clarke



Cuando era pequeña y veía Los Supersónicos, deseaba una vida así de fácil y llena de tecnología, donde los robots y las computadoras me resolvieran la vida. Hoy veo que ese futuro está cada vez más cerca y soy afortunada (o desafortunada) al tener acceso a las nuevas tecnologías de la Era de la Información; sin embargo, ahora que vivo en esta realidad, extraño tanto los viejos tiempos donde leer un libro era algo agradable, ya que no sólo se podía leía, sino también se tocaba y olía. A mi parecer, las lecturas en pantalla no son nada agradables, al contrario, son muy cansadas.


Quizá sea una pequeña salvaje que no quiere adaptarse a la vida llena de tecnología, posiblemente eso se deba a que en mi infancia no tuve una televisión de niñera y mucho menos una computadora, sino a una mujer de carne y hueso que pertenece a la especie Homo Sapiens.


¿Será posible que el Homo Sapiens esté involucionando a Homo Videns? ¿Un aparato como el televisor puede llegar a sustituir todas las costumbres de la cultura humana? ¿El mismo efecto ocurre con todos los habitantes del planeta?



Existen dos características fundamentales del ser humano: razonar y conocer, gracias a ellas los hombres son capaces de construir un mundo simbólico que le permite organizarse y vivir en comunidades. Antes de la llegada de los medios de comunicación (que mejor dicho son de información) las civilizaciones sólo podían comunicarse cara a cara o a distancia a través de un medio como la carta o el telégrafo que sólo permitía la interacción entre dos personas.


El cine fue el pionero de la comunicación colectiva, ya que en sus inicios transmitía la cultura de una manera uniforme a los que tenían el acceso a él, porque contaba la historia con imágenes, a diferencia de la prensa que era poco accesible porque la mayoría de los hombres eran analfabetos.


Con el advenimiento de la radio y el cine sonoro, el tránsito de la palabra escrita a la palabra oral incrementó significativamente y lograron imponerse no sólo como medios de información, sino también como medios de entretenimiento, que en sus lejanos inicios podrían servir como instrumentos de cultivación del hombre.


La llegada de la televisión innovó el ámbito de la comunicación, porque ésta nos permitía ver de lejos, descubrir y conocer otras culturas que posiblemente en la vida cotidiana eran inaccesibles. De esta manera, la imagen llegó a ser más importante que la palabra porque facilitaba la comprensión del mundo, debido a que no era necesario saber leer para entender.


A pesar de todo la televisión no es la responsable de una sociedad desinteresada por la cultura, la lectura y el pensamiento crítico ¿no es el pecado de quien lo comete?, porque culpar a la televisión de los errores del ser humano; al fin de cuentas, es sólo un medio que transmite lo que otros humanos quieren que transmita. La principal culpa es de los grupos que tienen en su poder el control del medio, los encargados de inventar los programas informativos y de entretenimiento.


Es un error pensar que una persona se puede informar y formarse viendo televisión. En la actualidad este medio está siendo desbancado por Internet, que no sólo nos permite leer, escuchar y ver, sino también interactuar con personas que físicamente están muy lejanas. Los jóvenes de hoy prefieren chatear que hablar por teléfono, ver un video en YouTube que ver un DVD, jugar virtualmente que salir con sus amigos a “echarse una cascarita”.


En fin, cualquier niño, antes de conocer un libro, incluso, antes de pronunciar sus primeras palabras ya conoció a la televisión y seguramente en el futuro en vez de utilizar un lápiz y un cuaderno utilizará una Netbook.